Anders Clemens Øien, gitar

Født inn i en familie av musikere, leger og kunstnere. Begynte å spille gitar som 11-åring og var senere elev på St. Hallvard vg. skoles musikklinje. Studier ved Norges Musikkhøgskole med Jan Danielsen som lærer. Diplomstudium ved Escuela  de Musica Luthier i Barcelona som elev av den kjente gitaristen Alex Garrobé. Han har deltatt på en rekke kurs og masterclasses. Han har mottatt undervisning og råd av Manuel Barrueco, David Russell, Marco Socias, Marco Smaili, John Williams m.fl. Han har vunnet en rekke internasjonale priser. Han varblandt annet den første skandinav som  vant den prestisjetunge Andrés Segovia prisen i La Herradura (Spania). Han har også mottatt priser i prinsesse Cristina konkurransen i Madrid og Alhambra konkurransen i Valencia. I 2002 ble han tatt ut som en av musikerne for rikskonsertenes ”INTRO” program.
 Han har vært invitert til de viktigste festivalene i Norge og internasjonalt. Han har spilt med musikere som Mark Kaplan, Borromeo quartett, Skampa quartett, Vertavo, Oslo strykekvartett, Stig Nilsson, Isa Gerricke, Marianne Andersen, Atle Sponberg, Sølve Sigerland,Thomas Kjekstad, Duo Oktava, Denise Djokic, Jean Ferrandis, Per Flemström m.fl.
Anders har vært solist med orkestre som Oslo Filharmoniske orkester, Stavanger symfoniorkester, Kristiansand symfoniorkester, Trondheim symfoniorkester, Eurasian philharmonic og Albacete orquestra.
Han har spilt inn tre plater for plateselskapet Nordicsound. Alle platene har mottatt glitrende kritikker. Anders Øien opptrer sammen med Birgitte Grimstad på Austad Gård onsdag 14. mars kl.18.

Helge Kjekshus, klaver

Helge Kjekshus (født i Toronto, Canada) er en norsk klassisk pianist. Kjekshus er i fremste rekke blant unge norske solister. Han har studert med professor Jiri Hlinka ved Bergen Musikkonservatorium og med professor Boris Berman ved Yale University, New Haven. Før dette avla han diplomeksamen med beste oppnåelige karakter ved Norges Musikkhøgskole. Han har studert med bl.a. Kari Østereng, Robert Riefling og Jens Harald Bratlie. Kjekshus har turnert og vært solist i Norge, i mange europeiske land, i USA og i Tokyo, og spilt med mange fremragende orkestre både i Europa, Russland og USA, og opptrådt med dirigenter som Paavo Berglund, Dimitrij Kitayenko, Alexander Dimitriev, Janos Fürst, Owain Arwel Hughes, Andras Ligeti og Kjell Seim. Han har opptrådt på en rekke internasjonale festivaler som Kissinger Sommer, Risør Kammermusikkfest, Festspillene i Bergen, Bath-festivalen i England, Bellereve-festivalen i Genève m.fl. Sammen med Henning Kraggerud har han gjort glimrende konserter for ledende konsertarrangører i New York, Washington D.C., San Francisco, Berlin, Dublin og London. I de senere år er han blitt etterspurt som dirigent for symfoni- og kammerorkestre. Han er fra 2009 ansatt som lektor i piano ved Musikkhøgskolen i Piteå i Sverige. Helge spiller i år for første gang på Johan Halvorsen Musikkfest. 15.mars presenterer han Halvorsens musikk sammen med Birgitte i Drammens Teater. Søndag 18.mars spiller han på Artistgallaen som også er i Drammens Teater.

Håvard Stensvold, bass/baryton

Bassbarytonen Håvard Stensvold er født i Oslo i 1971. Hans sanginteresse startet allerede i barneårene som guttesopran i Sølvguttene. I 1994 kom han inn ved Det Kongelige Danske Operaakademi i København, hvor han i juni 1998 hadde sin avsluttende eksamen. Etter ytterligere to år ved Det Kongelige danske Musikkonservatorium i København, fulgte en vellykket debutkonsert i 2000. På operaskolen og solistklassen hadde han dosent Susanna Eken som hovedfagslærer, og har i de siste år arbeidet med Lars Waage, og Jeffrey Goldberg i New York. Håvard Stensvold har vært solist med de fleste store symfoniorkestre i Norge og Danmark. I tillegg synger han gjerne lieder og er en meget flittig benyttet oratoriesanger. Stensvold er ofte på turné med kjente barokkorkestre som ”Concerto Copenhagen” og ”Europa Galante”, sistnevnte med konserter bl.a. i Mozarteum i Salzburg. I april 2001 ble Håvard Stensvold som en av fire musikere tildelt Rikskonsertenes lanseringsstøtte, som var treårig. I 1998 og 2000 mottok Håvard Stensvold Wallenbergstipendet. I august 1997 hadde han sin debut ved Det Kongelige Teater i København, som Masetto i “Don Giovanni”. Siden fulgte store oppgaver ved bl.a. Den Fynske Opera, Den norske Opera og Opera Vest (Bergen). Ved Den Norske Opera har Stensvold bl. a gjort roller som Masetto, Guglielmo (Così fan tutte), Zuniga (Carmen), Malatesta (Don Pasquale) og Papageno. Våren 2010 ga Stensvold ut platen ”Vinterreise – en gjendiktning” på Lawo classics, med Tor Espen Aspaas ved klaveret. Det er Stensvolds egen norske gjendiktning av Schuberts sangsyklus. Sesongen 2010 samt 2011 har han vært engasjert ved Drottningholmteateret i Stockholm. Håvard Stensvold får vi høre på Artistgallaen i Drammens Teater søndag 18.mars kl.19.30

Birgitte Grimstad

Birgitte Grimstad har vært en av Skandinavias ledende visesangere helt siden 1960-årene.
Hun studerte teater i USA fra 1956-59, og fungerte som produser i norsk fjernsyn da hun kom til Norge i 1959, hovedsakelig med barneprogram. Her sang hun også de første viser. Da ”visebølgen” skyllet inn over Norge midt på 60-tallet, ble sangen mer og mer alvor. Hun har hatt et intenst turnéliv i Skandinavia, England, USA, Øst-Afrika, Taiwan, Australia, New Zealand
Senere arbeidet hun også med eksperiment teater og laget musikk til flere teater- og danseforestillinger med stemmen som eneste instrument, bl.a. for Pilobolus Dance Theatre i NY.I 1989 medvirket hun som danser og sanger i balletten BARGI DUVVON BALGAT på Den Norske Opera, koreografert av Indra Lorentzen.
I en lang periode har hun undervist i sang og stemmetrening på Baardar akademiet og for frie teatergrupper i hele Norden.
For tiden tilbyr hun programmer med opplesning, visesang og fortelling om sitt lange artistliv, om danske forfattere som H.C. Andersen, Halfdan Rasmussen, Benny Andersen og Tove Ditlevsen, om sitt samarbeide med Geirr Tveitt, og om sin far, den kjente danske tenor Aksel Schiøtz. Birgitte Grimstad kan oppleves på Austad Gård onsdag 14.mars kl.18

Christian Ihle Hadland, klaver

Christian Ihle Hadland er regnet som sin generasjons store klassiske pianist. Etter studier med J.Hlinka ved Barratt-Dues Musikkinstitutt, har hans karriere vært belagt med store priser, konserter på prestisjescener som Wigmore Hall, 1 .priser i en rekke internasjonale klaverkonkurranser, oppdrag med noen av Europas ledende orkestre, for å nevne noe. Hans samarbeid med internasjonale størrelser som Martin Fröst, Renèe Fleming, Truls Mørk, Clemens Hagen har også vakt internasjonal oppsikt. I tillegg til sitt virke som utøver er Christian Ihle Hadland kunstnerisk leder for ICMF i Stavanger, etter Grieg Trio. Flere klassiske cd-produksjoner for Simax har mottatt glitrende anmeldelser, deriblandt hans arbeide med Christian Sinding sammen med fiolinisten Henning Kraggerud. Christian Ihle Hadland er en etterspurt solist og kammermusiker over hele Europa. På JHM skal han glede oss med spennende tolkninger av Halfdan Cleve og Friederich Chopin i Strømsø kirke onsdag 14.mars kl.20:30

Pia Borgli, skuespiller

Borgli debuterte i 1980 og har i tiden etter hovedsakelig vært tilknyttet Oslo Nye Teater, og ble fast ansatt der fra 1988. Hun har også vært ansatt ved Nationaltheatret i Oslo. Borgli har gjort seg bemerket i forskjellige roller både innen komedie og drama. I barneteater har hun blant annet spilt Snøhvit og Ronja Røverdatter samt Klatremus i Dyrene i Hakkebakkeskogen Hun gjorde et sterkt inntrykk som incestoffer i stykket Fuglepappa'n og som en av samvittighetsfangene i Pål Løkkebergs Fjernsynsteater-oppsetning av Jorge Diaz fengselsdrama Canto Libre i 1989.
På film har hun kanskje gjort seg mest bemerket som opprørsk datter og punker i den norske storfilmen Galskap! fra 1985. Punker var hun også i fjernsynsteateroppsetningen av «Syx» i 1988 (skrevet av Brynjar Aa) der hun spilte mot Astrid Folstad. Hun medvirket også i filmen 50/50 fra 1982, som også var hennes debut som filmskuespiller. Hun har tillegg hatt roller i en rekke andre norske filmer, deriblant Tomme Tønner 2011.
Borgli har også gjort seg bemerket i Radioteatret, og har gitt stemme til en rekke tegneserie og animasjonsfigurer som Gurin i Solan, Ludvig og Gurin med reverompa, Blekkulf, Hugo i Jungeldyret Hugo, Kvitrebekk i Tornerose og mange fler. Hun har også lest inn lydbøkene Ronja Røverdatter og Sunaneng av Astrid Lindgren.
På TV har hun blant annet vært å se i julekalenderen Amalies jul (1995) som Nissungen, samt en gjesterolle i komiserien Pilen Flyttebyrå fra 1987.

Iver Kleive og Knut Reiersrud

Iver Kleive vart født i Skien. I 1972 tok han kantoreksamen ved Musikkonservatoriet i Oslo. Frå 1973-76 studerte han orgelspel ved Staatliche Hochschule für Musik i München, og avla tysk statseksamen (Solistenprüfung) i solistklassen for organistar.
Iver Kleive er mest kjent for sitt virke som organist og korleder. Han har vært solist med Oslo Filharmoniske Orkester, og fast pianist i Krinkastingsorkesteret. Foruten sitt virke som organist, har han drevet et allsidig musikalsk arbeid. Fra 1972 og fram til i dag har han vært med på nærmere 200 plateinnspilninger som studiomusiker, komponist og arrangør. Kleive skildrer seg selv som en improviserende musiker som ønsker å veksle mellom klassisk og pop, folkemusikk og jazz. Orgelet og kirken er likevel hovedinstrument og basis.
Kleive fikk Spellemannprisen for Blå Koral med Knut Reiersrud i 1992. Sammen med Reiersrud komponerte og spilte Kleive inn singelen Nåde. Melodien, som har sitt utspring i Overmåte full av nåde, ble brukt som avslutningstoner under åpningsseremonien for OL på Lillehammer i 1994. I 1996 kom Himmelskip, også denne sammen med Reiersrud. Vinteren 2006 kom Nåde over nåde, den tredje samarbeidsplaten med Knut Reiersrud. Denne "Domkirketriologien" er bygd over gamle norske folketoner og salmer samt egne komposisjoner.


Knut Reiersrud startet som bluesgitarist, men har også arbeidet med andre musikkformer, som norsk folkemusikk og etnisk musikk frå andre kulturer. Han har komponert musikk for film og teater. Reiersrud har spilt på et utall plater innenfor mange forskjellige stilartar og på mange slags strengeinstrumenter. Av artistene kan man nevne Deepika (1992) og Jonas Fjeld (1993). I 1994 arbeidet han sammen med Annbjørg Lien og Lynni Treekrem på låta Du skal få ein dag i morra til Prøysen-hyllesten Med blanke ark. Ti år senere kom albumet Himalaya Blues, hvor han spilte sammen med den nepalske gruppa Vajra og Hans Fredrik Jacobsen.
I 2004 dannet Reiersrud et eget band beståande av David Wallumrød på keyboards, Bjørn Holm på bass og Rune Arnesen på trommer. Reiersrud har hatt flere bluesprogram i NRK, både sammen med Harald Are Lund (Blå minutter) og Knut Borge (Bluesasylet). Reiersrud er også kjent for suksessplatene Tramp (1993) og Klapp (1995) - og ikke minst for platene Blå koral (1991), Himmelskip (1996) og Nåde over nåde frå 2006 - sammen med Iver Kleive.

Opplev Reiersrud og Kleive i Bragernes Kirke lørdag 17.mars kl.13:00

Eldbjørg Hemsing, fiolin

Eldbjørg Hemsing (f. 1990) fra Valdres blir regnet som en av Norges mest lovende unge musikere. Aftenposten’s Idar Karevold skrev etter ei framføring i Slottskapellet i Oslo: ” — og der dukket den unge fiolinisten Eldbjørg Hemsing opp med J. S. Bachs Chaconne i en fremførelse som i intensitet vitnet om eksepsjonell personlig autoritet og vilje.”
Eldbjørg har spilt med flere av de ledende profesjonelle symfoniorkestrene i Norge. Sin debut som solist hadde hun elleve år gammel med Bergen Filharmoniske Orkester. I løpet av det siste året har hun blant annet spilt med Stavanger Symfoniorkester med Alan Buribayev, Trondheim Symfoniorkester med Josep Caballé-Domenech og Nick Davis, Kringkastingsorkesteret med Peter Szilvay, Stabsmusikken i Oslo med Ole Kristian Ruud, Tromsø Symfoniorkester, Oslo Camerata og Trondheimsolistene. Av utenlandske orkestre kan nevnes Zürich Chamber Orchestra, Wiener Symphoniker, Sinfonia Finlandia i Jyväskylä, Czech Chamber Orchestra of Pardubice, Ashland Symphony Orchestra i USA og tre ganger med Ukranian National Philharmonic Orchestra.
I løpet av 09/10 sesongen har Eldbjørg invitasjoner til blant annet Oslo Filharmoniske Orkester, Stavanger Symfoniorkester, Bergen Filharmoniske Orkester, Norrkøping Symfoniorkester, Bad-Kissingen Festival i Tyskland. Neste år skal hun også på turné med Oslo Camerata til Spania og med Trondheimsolistene til Kina.
I 2008 spilte Eldbjørg som ett av hovedinnslagene på åpningskonserten under Festspillene i Bergen. Samme år spilte hun Bach`s dobbeltkonsert med Arve Tellefsen under Bobby McFerrins ledelse under Olavsfestdagene i Trondheim. Eldbjørg har ellers opptrådt i Wigmore Hall, St. Martin in the Fields, Verbier Festival, Alpenklassik i Tyskland, Bellerive Festival i Sveits, Festspillene i Nord-Norge, Stavanger Kammermusikkfestival, Hardingtonar, og hun har i flere år hatt ulike oppgaver på Oslo Kammermusikkfestival. I året som kommer har Eldbjørg en recitalturnè i England og en i Norge. Eldbjørg har fått en rekke nasjonale og internasjonale priser. Særlig framheves det hennes spesielle evne til å få kontakt med sitt publikum. I 2006 ble hun “Årets musiker” i Ungdommens Musikkmesterskap. Samme år fikk hun publikumsprisen under Verbier Festival. I 2008 vant hun både førsteprisen og Publikumsprisen i Virtuos som ble sendt på NRK, noe som førte henne til Wien som Norges representant i “Young Musicians 2008”. Her ble hun prisvinner i finalen og fikk Publikumsprisen etter å fått flest stemmer fra seere i Tyskland, Østerrike og Sveits. I fjor ble hun også tildelt Den Norske Solistprisen og Kringkastingsorkesterets KORK-pris for årets mest lovende unge utøver.
Eldbjørg begynte å spille fiolin fem år gammel. Da hun var 7 år ble hun tatt opp som elev ved Talentskolen ved Barratt Due musikkinstitutt i Oslo der hun har hatt Alf Richard Kraggerud, Stephan Barratt-Due og Henning Kraggerud som lærere. Nå studerer hun med prof Boris Kuschnir i Wien.
Hun har gjennom årene også spilt Master Class for kjente pedagoger som Zakhar Bron, Ida Haendel og Ana Chumachenco, og hun har vært student ved prestisjetunge Verbier Academy og Seiji Ozawas Academy i Sveits.
Eldbjørg er en allsidig musiker som i hele oppveksten har gått i spelemannslære på hardingfele hos tradisjonelle spelemenn hjemme i Valdres. Hun har i mange år hatt et duo-samarbeid med sin søster Ragnhild, som Hemsing-søstrene
Eldbjørg spiller på en GB Guadagnini fiolin fra 1754 som hun får låne av stiftelsen Dextra Musica.

Ragnhild Hemsing, fiolin

Ragnhild Hemsing (f. 1988 i Valdres) begynte å spille fiolin i en alder av 5 år og hun viste seg snart som et eksepsjonelt talent. Da hun var 9 år ble hun invitert til å begynne på prestisjefylte Barratt Due Musikkinstitutt i Oslo. For tiden tar Ragnhild timer i Wien med den anerkjente Prof. Boris Kuschnir. Ragnhild har markert seg som en meget allsidig artist, med full kontroll over et bredt repertoar både som solist og kammermusiker. I tillegg til det omfattende repertoaret av standard klassiske soloverker for fiolin, supplerer hun med mer uvanlige og komplekse verker skrevet for hardingfele. Nylig ga Ragnhild ut sin debut solo CD «YR» på Simax med bare norsk repertoar; folkemusikk fra Valdres og klassiske fiolinverk. Tidligere i år ga Chandos ut en plate med Ragnhild og Bergen Filharmoniske Orkester med Neeme Järvi som dirigent på Johan Halvorsens Fossegrimen Suite. Allerede som 13-åring debuterte Ragnhild med Bergen Filharmoniske Orkester med Mendelssohns fiolinkonsert. Samme år spilte hun for første gang med Trondheim Symfoniorkester og året etter ble hun invitert til å debutere med Oslo-Filharmonien. Siden den gang har hun opptrådt med alle de profesjonelle orkestrene i Norge, og utenlands med orkestre som DR SymfoniOrkestret i Danmark, Ukrainian National Philharmonic Orchestra, Kazan State Orchestra i Russland, St Marks Symphony Orchestra i Italia og Ashland Symphony Orchestra i USA og Liepaja Symphony Ochestra i Latvia. I 2011 debuterte hun med The Minnesota Orchestra, USA og på Cheltenham Festival.
Hemsing har hatt gjesteopptredener ved alle de store festivalene og konserthusene i Norge, med nylige opptredener under Festspillene i Bergen, Oslo Kammermusikkfestival, festivalen Hardingtonar og Førdefestivalen. Her har hun kombinert materiale fra folkemusikken med klassisk repertoar, og hun har ofte delt scene med velkjente artister fra hele verden. I utlandet har Ragnhild blant annet spilt i Wigmore Hall, på Verbier Festival, Bellerive Festival i Sveits og AlpenKlassisk i Tyskland.  Ragnhild har mottatt flere priser, deriblant First Prize og European Union Prize under Kocian International Violin Competition i Tsjekkia, samt First Prize og Special Prize under European Music Prize for Youth i Sveits i 2003. I tillegg har hun vunnet alle de store ungdomskonkurransene i Norge. Ragnhild er en velkjent artist på norsk radio og TV, og hennes profesjonalitet og allsidighet gjør henne til et naturlig valg for en rekke høyprofilerte opptredener. Blant disse er Nobels Fredspriskonsert og Spellemannprisen. I 2010 lagde Ragnhild, sammen med sin søster Eldbjørg Hemsing, en 60 minutter lang dokumentar med NRK fjernsynet om livet og musikken til Ole Bull – som vant sølvpris under Circom 2011 i Romania. Ragnhild Hemsing spiller på en fiolin bygget av Francesco Ruggeri, Cremona 1694, generøst lånt ut av Dextra Musica AS. Ragnhild spiller sammen med Eldbjørg på årets Artistgalla i Drammens Teater søndag 18. mars kl.19.30.

Grieg Trio

Grieg Trio ble dannet i 1987 av Vebjørn Anvik (klaver), Sølve Sigerland (fiolin) og Ellen Margrete Flesjø (cello) og består i dag av samme musikere som den gang. Her ligger trolig også noe av årsaken til den posisjon ensemblet har opparbeidet seg som en internasjonalt ledende klavertrio. Etter sin suksessrike debut studerte trioen med András Mihály i Budapest, siden fulgte studier med Norbert Brainin (Amadeus Kvartett) og Eli Goren (Allegri Kvartett). Grieg Trio`s internasjonale ry er ikke minst basert på en serie innspillinger på SIMAX, Virgin Classics og EMI med verk av Beethoven, Mendelssohn, Schumann, Brahms, Dvorak, Tchaikovsky, Smetana og Sjostakovitsj. Men også med ved sin turnévirksomhet i store internasjonale fora som Wigmore Hall, Châtelet i Paris, Berlin Konzerthaus, Amsterdams Concertgebouw, Sale Verdi i Milano og New Yorks Carnegie Hall. Grieg Trio har mottatt en rekke priser for sitt spill. Fra den høythengende britiske Parkhouse Award, som åpnet muligheten til en serie konserter i London, 1. Pris i Colmar Internasjonale Kammermusikk Konkurranse i Frankrike 1989, til den norske Spellemannsprisen for beste klassiske innspilling (Dvorak klavertrioer) i 2004. Parallelt med sin innstudering av store deler av standardrepertoaret for klavertrio har Grieg Trio bestilt, fremført og spilt inn en rekke nyskrevne verk av ledende samtidskomponister som Sir Peter Maxwell Davies, Erkki-Sven Tüür og Lasse Thoresen. Fra 2004 – 2009 var Grieg Trio kunstneriske ledere av den velrenommerte Stavanger Internasjonale Kammermusikkfestival. Vi er stolte av å kunne presentere Grieg Trio i Strømsø Kirke fredag 16.mars 2012 kl.19:00